Kami menggambar kehidupan diam bunga dalam vas dan buah-buahan

Pelajaran ini menunjukkan cara menggambar karangan bunga benda mati dengan bunga dalam vas, buah-buahan, gorden, buku di atas meja secara bertahap dengan pensil. Pelajaran menggambar akademik.

Di awal gambar apa pun, kita perlu membuat garis besar garis di dekat tepi kertas, yang tidak ingin kita tonjolkan, dan kemudian menguraikan objek itu sendiri. Tidak perlu terlalu repot, asalkan jelas di mana benda-benda itu berada dan berapa ukurannya. Inilah yang tampak seperti bagi saya:

Kemudian saya menandai bunga di buket itu sendiri, dan juga menggambar buku, gorden, dan apel lebih detail. Perhatikan bagaimana bunga aster digambar: bentuk umum, ukuran dan susunan bunga diuraikan, tetapi kelopak dan daunnya sendiri tidak digambar. Ini akan kita lakukan nanti.

Selanjutnya Anda perlu membuat vas. Saya memilikinya kaca, dengan relief salib yang menarik di tepinya. Kami mulai membangun dengan menggambar dasar (bawah) vas. Dalam hal ini, itu adalah heksagonal. Segi enam, seperti yang Anda tahu, cocok dengan lingkaran, dan lingkaran dalam perspektif adalah elips. Jadi, jika sulit untuk membangun segi enam dalam perspektif, gambar elips, tandai enam titik di tepinya dan hubungkan. Segi enam atas digambar dengan cara yang sama, hanya saja ukurannya lebih besar saat vas mengembang ke atas.

Ketika alas dan lehernya digambar, kita menghubungkan titik-titik dan kita akan secara otomatis mempelajari tiga wajah vas. Saya segera menggambar pola pada mereka.

Setelah itu, saya menggambar batas bayangan pada objek dan mulai menetas. Saya mulai menaungi dari yang paling gelap - buku. Karena pensil tidak memiliki kemungkinan tak terbatas dan memiliki batas kecerahannya sendiri, Anda harus segera menggambar objek paling gelap dengan kekuatan penuh (dengan tekanan yang baik). Dan kemudian kita akan menetaskan sisa objek dan membandingkannya dalam nada (lebih gelap atau lebih terang) dengan buku. Jadi kita mendapatkan still life yang agak kontras, dan bukan yang abu-abu, seperti pemula yang takut menggambar area gelap.

Maka Anda perlu menentukan nada objek yang tersisa. Saya melihat saya masih hidup dan melihat bahwa tirai di buku lebih ringan dari buku. Sayangnya, ketika saya sedang melukis benda mati, saya tidak berpikir untuk memotretnya, jadi saya harus mengambil kata-kata saya untuk itu. Tirai yang saya gantung di belakang buket lebih gelap dari yang ada di buku, tapi lebih ringan dari buku. Apel lebih gelap dari tirai terang dan lebih terang dari gelap. Saat Anda menggambar sesuatu, tanyakan pada diri Anda pertanyaan: "Apa yang paling gelap?" , "Apa yang paling terang?" , "Mana dari keduanya yang lebih gelap?" Ini akan segera membuat pekerjaan Anda benar dalam nada dan akan terlihat jauh lebih baik!

Di sini Anda dapat melihat bagaimana saya mulai mengarsir objek lainnya:

Di sini Anda dapat melihat bagaimana saya mulai mengerjakan vas. Saat mengerjakan kaca, Anda harus segera mencoba menggambar semua detail. Lihatlah apa yang Anda gambar dan lihat di mana sorotan (kilatan cahaya putih). Silau harus mencoba untuk meninggalkan putih. Selain itu, perlu dicatat bahwa di kaca (hal yang sama berlaku untuk benda logam) area gelap dan terang sangat berbeda. Jika pada gorden nada-nada saling berpadu dengan mulus, maka pada vas area gelap dan terang berdekatan satu sama lain.

Sebagai kelanjutan dari gambar, saya menaungi tirai belakang. Foto di bawah ini menunjukkan arah goresan pada gorden, yang seharusnya tumpang tindih dalam bentuk objek. Ingat: jika Anda menggambar objek bulat, goresannya menyerupai bentuk busur, jika objek memiliki tepi yang genap (misalnya, buku), maka goresannya lurus. Setelah vas, saya mulai mengecat telinga gandum, karena kami masih belum menentukan nadanya.

Di sini saya memutuskan untuk menggambar bunga dan bulir. Pada saat yang sama, penting untuk melihat alam dan memperhatikan perbedaan antara warna, karena mereka tidak sama. Beberapa dari mereka menundukkan kepala, beberapa sebaliknya - mereka melihat ke atas, setiap bunga perlu digambar dengan caranya sendiri.

Kemudian saya menaungi latar belakang putih di antara warna-warna Kami mendapatkan siluet putih seperti itu pada latar belakang gelap, yang akan kami kerjakan lebih lanjut. Di sini saya bekerja dengan tirai ringan. Jangan lupa bahwa goresan jatuh pada formulir.

Sementara itu, saatnya telah tiba ketika kita mulai menggambar hal yang paling menarik - karangan bunga. Saya mulai dengan telinga. Di beberapa tempat mereka lebih terang dari latar belakang, dan di tempat lain mereka lebih gelap. Di sini kita harus melihat alam.

Pada titik ini, saya menggelapkan apel depan karena tidak cukup gelap.

Setelah itu, kita mulai menggambar bunga aster. Pertama, kami menentukan di mana bayangan berada pada mereka, di mana cahaya berada dan menaungi bayangan.

Kami sedang mengerjakan bunga. Perbaiki apel terdekat, cerahkan area highlight.

Kemudian saya menyelesaikan apel yang jauh (menggelapkannya dan menguraikan sorotan).

Still life kita sudah siap! Tentu saja, itu masih bisa disempurnakan untuk waktu yang sangat lama, tetapi waktu bukanlah karet dan saya memutuskan bahwa itu sudah terlihat cukup bagus. Saya memasukkannya ke dalam bingkai kayu dan mengirimkannya ke nyonya rumah masa depan.

Pengarang: Manuylova V.D. Sumber: sketch-art.ru

Ada lagi pelajaran:

1. Bunga dan sekeranjang ceri. Masih hidup lebih mudah

2. Video tengkorak dan lilin di atas meja

3. Hidangan

4. Paskah