Tato Chicano: Akar, Referensi Budaya, dan Seniman

1. Panduan
2. Styles
3. Chicano

Panduan untuk tato Chicano ini melihat akar sejarah, referensi budaya, dan seniman yang juga menguasai kerajinan tersebut.

Payas, mawar yang subur, Perawan Maria dan rosario yang rumit adalah hal pertama yang terlintas di benak Anda saat memikirkan tato Chicano. Dan meskipun benar bahwa ini adalah beberapa elemen utama dari gaya, fraksi tato khusus ini memiliki kedalaman seperti yang lainnya. Dari sejarah Los Angeles hingga artefak Aztec kuno dan bahkan ikonografi Katolik Roma, panduan tato Chicano ini tidak hanya melihat akar sejarah, referensi gaya dan budaya, tetapi juga para seniman yang telah menguasai kerajinan tersebut.

Akar Sejarah Tato Chicano

Nada halus abu-abu menggarisbawahi pendekatan ilustratif untuk sebagian besar gerakan tato Chicano. Mengingat akarnya pada gambar pensil dan bolpoin, tidak mengherankan jika secara gaya, karya seni ini menggabungkan teknik ini dengan latar belakang budaya yang sangat kaya. Meski banyak orang yang mengenal karya Frida Kahlo dan Diego Rivera, seniman lain seperti Jesus Helguera, Maria Izquierdo, dan David Alfaro Siqueiros juga pernah menjadi yang terdepan dalam kreasi artistik Meksiko. Karya mereka, bersama dengan seniman Amerika Selatan lainnya, terutama berfokus pada penggambaran perselisihan politik, representasi keluarga, dan ilustrasi kehidupan sehari-hari. Sementara karya-karya ini mungkin tampak jauh dari tato Chicano kontemporer, studi figuratif dan pendekatan ilustratif yang menggabungkan realisme dengan surealisme sebagian menjelaskan mengapa banyak seni Chicano kontemporer memiliki tampilan berbeda yang diketahui.

Seperti banyak gerakan seni, estetika dan teknik dapat dipinjam, tetapi yang istimewa dari gaya tato ini adalah budaya dan masa lalu di baliknya; Seniman Chicano memiliki warisan filosofis dan politik yang kuat. Dengan sejarah yang mencakup kaum radikal seperti Francisco Madero dan Emiliano Zapata, tidak mengherankan jika dari Revolusi Meksiko hingga budaya Pachuco di awal 1940-an dan seterusnya, tulisan dan tindakan sosial-politik berdampak besar pada tato Chicano modern. Bahkan sebelum tahun 40-an, ketika pemuda Meksiko Amerika dan anggota budaya minoritas lainnya menggunakan Zoot Suits untuk mengungkapkan ketidakpuasan mereka terhadap politik dan politik tradisional Amerika, ekspresi gaya artistik sering digunakan sebagai alat yang efektif. Lukisan dinding juga sering digunakan dalam percakapan dialektis tentang hukum perdata dan pemerintahan.

Referensi Budaya di Tato Chicano

Alasan mengapa gaya tato Chicano terasa begitu personal adalah karena itu. Migran yang melakukan perjalanan dari Meksiko ke beberapa bagian Texas dan California terpaksa terpinggirkan oleh rasisme, klasisme, dan diskriminasi yang merajalela. Meskipun hal ini menyebabkan perjuangan yang pahit bagi penduduk pendatang, itu juga berarti bahwa budaya mereka dilindungi dan dipertahankan secara turun-temurun. Saat migrasi memuncak dari tahun 1920-an hingga 1940-an, banyak pemuda Chicano berjuang melawan status quo. Pada tahun 1943, hal ini akhirnya memuncak dengan kerusuhan Zoot suit yang dipicu oleh kematian seorang pemuda Hispanik di Los Angeles. Ini mungkin tampak tidak signifikan dengan latar belakang gaya tato Chicano, tetapi ini bukanlah kasus pertama dan terakhir dari penindasan ekspresi budaya. Bukan rahasia lagi bahwa sebagian besar konflik ini berujung pada penangkapan, yang seringkali merupakan produk sampingan dari tekanan xenofobia masyarakat terhadap para migran. Pergantian politik ini tidak diragukan lagi berdampak langsung pada estetika Chicano.

Setelah kematian subkultur pachuco, kehidupan di Los Angeles berubah. Anak-anak memperdagangkan setelan Zoot mereka dengan celana khaki dan bandana yang renyah dan mendefinisikan kembali apa arti Chicano bagi generasi mereka. Pendekatan gaya muncul yang secara langsung dipengaruhi oleh kehidupan di balik jeruji besi. Menggunakan beberapa bahan yang mereka miliki di penjara atau barrio yang menghiasi lanskap Los Angeles, para seniman mendapatkan inspirasi langsung dari pengalaman hidup mereka sendiri. Adegan kehidupan geng, wanita cantik, mobil ramping dengan tulisan filigree, dan salib Katolik dengan cepat berkembang dari ilustrasi yang digambar tangan seperti sapu tangan dan linen berhias bolpoin yang disebut Paños menjadi tato Chicano yang ikonik. Para tahanan menggunakan kecerdikan murni untuk merakit mesin tato buatan sendiri dan, hanya menggunakan tinta hitam atau biru yang tersedia untuk mereka, menggambarkan apa yang paling mereka ketahui. Seperti kebanyakan orang yang menggemari seni tato, kerajinan ini digunakan sebagai cara untuk memiliki tubuh, mengekspresikan diri, dan menunjukkan kedekatan dengan hal-hal terdekat.

Faktanya, seluk-beluk ikonografi tato Chicano begitu terjerat dalam sejarah kerusuhan etnis dan kemandirian progresif sehingga sulit dipahami oleh orang luar. Namun, itu adalah bagian integral dari budaya Pantai Barat sehingga banyak aspek estetika tambahan telah diambil oleh masyarakat arus utama, membuatnya lebih mudah diakses dan dihargai secara luas. Film seperti Mi Vida Loca dan majalah bawah tanah Teen Angels mewujudkan semangat gaya yang mungkin diambil dari masa lalu yang penuh kekerasan tetapi merupakan produk murni dari cinta dan gairah. Pembukaan toko seperti Good Time Charlie's Tattooland dan artis seperti Freddy Negrete, pendiri komunitas Los Angeles Chicano dari tahun 70-an hingga sekarang, telah membawa estetika ke garis depan komunitas tato. Cholas, Payasas, Lowriders, prasasti, air mata mewakili yang terhilang: semua ini dan lebih banyak lagi telah menjadi cara hidup yang digambarkan dalam berbagai bentuk seni, termasuk tato Chicano. Karya-karya seni ini bergema begitu dalam di masyarakat karena terinspirasi langsung oleh sejarah mereka sendiri, sejarah mereka sendiri. Bukti kekuatan gambar-gambar ini adalah bahwa jangkauan dan pengakuan genre ini terus berkembang.

Ikonografi tato Chicano

Seperti kebanyakan ikonografi tato, banyak konsep desain tato Chicano yang signifikan. Banyak dari desain inti ini terjalin dengan aspek budaya Chicano. Tato yang menampilkan lowriders, andalan lain di akhir 1940-an dan 50-an yang menentang estetika Inggris, pit bull, dadu, dan setumpuk kartu, berbicara tentang gaya hidup Los Angeles. Tato yang menggambarkan cholo dengan bayi "drive or die" mereka adalah desain lain yang sering memadukan apresiasi narapidana terhadap budaya mobil dengan kerinduan akan kekasih mereka di luar. Mungkin Payasas, yang berarti "badut" dalam bahasa Spanyol, adalah salah satu gambar paling terkenal dalam gaya ini. Terinspirasi oleh topeng dramatis dan komedi yang sering mereka gambarkan, potret-potret ini mengisyaratkan keseimbangan antara kesulitan dan kebahagiaan dalam hidup. Ungkapan “Tersenyumlah sekarang, menangislah nanti” juga sering mengiringi karya-karya tersebut. Hati Kudus, Perawan Maria, Tengkorak Gula, Tangan Berdoa dan sejenisnya adalah semua gambar yang dipinjam dari arsip simbol dan orang suci Katolik Roma; agama ini dikenal luas di Amerika Utara, dan sekitar 85% penduduk Meksiko mempraktikkannya sendirian.

Seniman tato di Chicano Tattooing

Banyak seniman tato yang bekerja dengan gaya tato Chicano adalah bagian dari komunitas Chicano itu sendiri. Ada aspek penting dalam melestarikan dan menghormati warisan yang membuat apropriasi menjadi sulit; mungkin sulit untuk meniru gambar jika tidak ada pemahaman yang tulus dan hubungan pribadi. Namun, desain begitu meresap dalam sejarah tato sehingga banyak seniman yang menguasai estetika dan membantu melestarikan dan menyebarkan bagian integral dari budaya tato ini. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar dan Tamara Santibanez berada di garis depan tato Chicano modern. Seperti dalam arah artistik apa pun, setiap seniman dapat bekerja dalam kerangka ikonografi gaya, memberikan sentuhan yang lebih individual. Dari realisme hitam dan abu-abu hingga ilustrasi grafit dan bahkan gaya Chicano tradisional Amerika, gaya tato Chicano menggabungkan banyak aspek budaya tato dalam rangkaian teknik dan visual yang indah. Artis lain dengan gaya pribadi yang berbeda antara lain Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa dan Jose Araujo Martinez. Meskipun banyak dari seniman tato ini tidak secara ketat menganut satu gaya atau lainnya, jelas bahwa masing-masing menghargai budaya dan pengalaman mereka sendiri. Ini jelas tercermin dalam karya mereka yang sangat dihargai.

Sulit memikirkan tato Chicano tanpa semua konotasi sejarah, politik, dan filosofis. Sebagian besar karya sejarah dan sosio-politik yang dihasilkan di masa lalu ternyata masih sangat relevan hingga saat ini. Tapi itulah bagian yang membuat gayanya begitu mengesankan. Budaya diekspresikan dengan indah melalui bentuk seni ini dan terus mempengaruhi orang di seluruh dunia.

By Justin Morro