» Seni » Artis Unggulan Arsip Seni: Laurie McNee

Artis Unggulan Arsip Seni: Laurie McNee

  

Temui Laurie McNee. Pekerjaan Lori yang bersemangat mencerminkan keadaan pikirannya. Momen dengan burung kolibri yang terluka selama masa kecilnya di Arizona meninggalkan bekas yang tak terhapuskan pada gayanya. Dia ingin menyampaikan rasa ketenangan dalam lukisannya, yang sering diekspresikan melalui burung. Studionya mencerminkan suasana hati yang memikat ini. Dan meskipun dia bekerja di berbagai bidang, Laurie mencoba menemukan benang merah yang menyatukan bagian-bagiannya.

Kami berbicara dengan Laurie tentang pentingnya memulai dengan gaya khas dan mengapa mempertahankan keterikatan pada seninya dapat mencegahnya menemukan rumah yang baik.

Ingin melihat lebih banyak karya Lori? Kunjungi dan.

Apakah Anda ingin menggambar dan menjelajahi jejaring sosial di Prancis? Bergabunglah dengan Lori di bulan September! Untuk mempelajari lebih lanjut.

    

1. GAMBAR BURUNG DAN LANSKAP YANG BERCAHAYA, TAK TERBATAS DI GAMBAR ANDA. DI MANA ANDA MENEMUKAN INSPIRASI DAN MENGAPA ANDA MENGGAMBAR SEPERTI INI?

Terima kasih, inilah yang saya coba sampaikan dalam karya saya. Saya ingin menyampaikan suasana yang tenang. Adapun inspirasi saya, saya tertarik untuk melukis cahaya, apakah itu masih hidup atau lanskap. Cahaya sangat penting. Saya ingin karya saya bersinar dari dalam dan menjadi jendela imajinasi. Di dunia yang penuh dengan kekacauan, saya ingin lukisan saya menjadi santai bagi pemirsa. Saya melihat lukisan saya sebagai tempat yang tenang dari gambar negatif dalam berita. Ada banyak genre lain yang ingin mengganggu penonton atau menimbulkan emosi yang tidak terlalu positif. Saya ingin penonton memiliki emosi positif dari pekerjaan saya.

"Saya ingin menggambar seperti burung bernyanyi." Salah satu kutipan favorit Laurie Monet.

Apakah saya melukis benda mati atau pemandangan, saya terinspirasi oleh empu Belanda. Still life menggemakan keseimbangan halus antara alam dan manusia. Banyak lukisan saya yang masih hidup termasuk burung atau kupu-kupu. Saya selalu menyukai burung. Saya tinggal di Scottsdale, Arizona selama 12 tahun di tempat yang dulunya adalah area kebun jeruk. Mereka membanjiri halaman seminggu sekali untuk menyiraminya. Ketika air surut, semua burung yang luar biasa ini terbang ke halaman: kardinal, kolibri, dan burung pipit dari semua garis. Ketika saya masih kecil, saya merawat burung yang terluka. Saya membawa beberapa ke seorang wanita tua yang kami sebut Lady Bird. Dia memiliki tempat untuk rehabilitasi di rumah, dan dia membantu burung yang terluka kembali ke alam liar. Suatu hari saya melihat burung kolibri kecil sedang beristirahat di atas bunga di rumahnya. Dia memiliki sayap yang patah. Itu meninggalkan memori yang tak terhapuskan di otak saya.

  

Ketika saya kembali ke Arizona bertahun-tahun kemudian, saya ingat burung kolibri, dan semuanya menyatu, mengapa saya melukis seperti ini. Benda-benda buatan manusia dalam benda mati saya melambangkan aspek manusia, dan hewan - alam. Saya suka tinggal di Arizona. Saya sangat tertarik dengan budaya kuno dan saya dibesarkan di sekitar budaya asli Amerika. Ini adalah dampak yang sangat besar. Di masa muda saya, saya suka berjalan melalui reruntuhan dan mencari pecahan tembikar. Dan saya selalu senang berada di alam.

2. ANDA BEKERJA DI MEDIA DAN OBYEK YANG BERBEDA. BAGAIMANA ANDA MENGAMBIL ARAH SETIAP LUKISAN (yaitu encaustic atau minyak)?

Saya memiliki banyak minat. Sulit bagi saya, sebagai pelukis pemula, untuk memutuskan apa yang akan saya lukis, mengapa dan bagaimana. Penting bagi seniman untuk mengembangkan identitas merek yang dapat dikenali, terutama di awal perjalanan sehingga orang dapat mengenali karya Anda. Tidak apa-apa untuk berkembang setelah Anda menjadi lebih mapan. Bulan lalu saya mengadakan pertunjukan besar dan saya menunjukkan semua disiplin saya bersama-sama. Saya memiliki tema serupa yang menjalankan semua karya. Semuanya didekorasi dengan cara yang sama, memiliki palet warna yang sama dan plot yang serupa. Ini menyatukan koleksi berbagai media menjadi satu kesatuan.

  

Saya mungkin terinspirasi oleh vas, bejana, atau subjek tertentu yang menarik untuk still life saya. Ini membantu saya memutuskan apa yang harus digambar. Misalnya, titmouse hitam dan putih dapat menginspirasi arah lukisan. Saya terinspirasi oleh warna, pola, atau suasana hati. Dalam lanskap, saya terutama terinspirasi oleh suasana yang ingin saya gambarkan. Saya mendapat inspirasi dari pegunungan tempat saya tinggal di Idaho. Saya suka keluar ke alam, itu memberi inspirasi tanpa akhir. Pada tingkat dasar, semuanya bermuara pada penawaran dan permintaan. Dari waktu ke waktu, galeri kehabisan jenis lukisan tertentu dan meminta pemandangan tertentu. Saya menjadi korban penawaran dan permintaan.

Saya suka encaustic karena sangat membebaskan dan memberi saya banyak kesenangan. Wax memiliki pendapatnya sendiri. Saya lebih kehilangan kendali dan saya suka itu di encaustic. Minyak memungkinkan saya untuk lebih mengontrol situasi. Ini adalah metafora untuk di mana saya berada dalam hidup. Saya perlu mencoba melepaskan situasi dan berhenti mengendalikan situasi. Saya menikmati lingkungan yang mencerminkan keadaan pikiran saya. Saya menambahkan lilin dingin ke minyak, dan ternyata teksturnya sangat dingin sehingga sampai saat ini saya tidak dapat mencapainya. Saya dulu suka glasir transparan yang indah. Mereka membuat pekerjaan saya terlihat seperti kaca patri secara pribadi. Ketika hidup saya menjadi lebih bertekstur, begitu juga pekerjaan saya. Saya percaya bahwa pekerjaan saya adalah cerminan dari apa yang terjadi dalam hidup saya.

3. APA YANG UNIK DI RUANG STUDIO ATAU PROSES KREATIF ANDA?

Saya biasanya melakukan beberapa hal yang membuat saya siap untuk menggambar dan membiarkan kreativitas saya menjadi liar. Saya suka suara air mengalir. Saya mencolokkan mesin suara saya dan mendapatkan suara. Saya juga suka minum teh hijau besar. Saya mendengarkan musik klasik dan NPR. Telah terbukti secara ilmiah bahwa musik klasik membuat orang lebih pintar. Saya suka memiliki kebisingan latar belakang yang cerdas, itu membuat saya ingin menggambar. Terkadang saya melompat dan menciak sedikit atau membalas komentar blog dan kemudian kembali melukis.

Saya baru-baru ini mendekorasi ulang studio saya. Saya memiliki lantai kayu lapis dan mereka tumpul. Saya melukisnya dengan warna biru langit. Sungguh menakjubkan menghabiskan satu hari atau akhir pekan untuk membersihkan dan mengatur. Sekarang studio saya sangat ceria dan ramah. Saya memiliki tur studio besar di depan saya jadi saya sangat senang saya melakukannya.

  

Terkadang saya membakar dupa, terutama di musim dingin. Saya membiarkan pintu Prancis terbuka di musim panas. Saya memiliki taman yang indah dan pengumpan burung di luar ruangan - saya mengambil banyak foto burung. Salju turun di musim dingin dan bisa pengap di studio tertutup. Saya membakar minyak esensial seperti melati dan jeruk untuk apa pun suasana hati saya. Ini membawa saya alam ke dalam.

4. APA PEKERJAAN FAVORIT ANDA DAN MENGAPA?

Saya mencoba untuk tidak terlalu terikat pada karya individu. Saya suka melukis, saya suka prosesnya, setiap sapuan kuas dan warna. Ketika saya menyelesaikan sebuah lukisan, saya ingin melepaskannya dengan penuh semangat karena saya ingin lukisan itu menemukan rumah yang bagus. Saya ingin karya saya ada di dunia. Dan saya ingin menggambar lebih banyak. Jika ada terlalu banyak pekerjaan di rumah saya, maka saya tahu bahwa saya tidak ingin melanjutkan. Saya memiliki lukisan utama di rumah. Ini adalah orang-orang di mana sesuatu yang baru telah terjadi. Saya memiliki benda mati yang merupakan bagian penting yang saya putuskan untuk disimpan. Ini adalah gambaran yang membantu saya mencapai sesuatu dalam hidup. Saya masih melihat ke belakang dan menarik motivasi darinya. Saya melihatnya dan saya tahu bahwa saya bisa melakukannya. Saya memiliki beberapa lukisan encaustic, pemandangan alam, dan benda mati. Tidak ada satu gambar pun yang akan menjadi favorit saya. Ada beberapa siswa yang sangat baik, dan mereka telah menemukan rumah yang baik.

Apakah Anda ingin melihat karya Laurie secara langsung? Kunjungi halaman galerinya.

Lori McNee juga seorang pakar bisnis dan influencer media sosial. Baca tentang beberapa. 

Ingin mendirikan bisnis seni Anda dan mendapatkan lebih banyak saran karir seni? Berlangganan gratis.